martes, mayo 20, 2008

Imposición de método.



A la hora de escribir, no debes esperar la generación espontánea de ideas. Las ideas buenas crecen y necesitan ser amasadas para convertirse en la pasta ideal de una buena historia. Así que no dejes escapar esos pensamientos que a veces, fugaz y tímidamente, se cuelan por debajo de tu ventana. Atrápalos y guárdalos, mímalos, aliméntalos y verás como de una idea, de un concepto, de una imagen, nace un pedazo de vida ficticia. Y verás como ese pedazo de vida, pronto absorberá las otras ideas satélite que lo rodean, creciendo, lentamente.

No olvides que una vez escrito, nada es permanente… que se puede reescribir, se debe reescribir, se debe trabajar hasta que sientas que es…. Hasta que sientas que es lo que tiene que ser. No se puede juzgar objetivamente más que la estructura, la forma, el envoltorio… el contenido, la capacidad de conmover, de llegar, de hacer sentir, de hacer creer en algo, son factores subjetivos que sólo podrán ser juzgados desde la propia experiencia y la propia vivencia.

Cuando creamos una historia estamos sintiendo… viviendo otra vida que podría ser la nuestra, que podría incluir parte de nuestras experiencias y que para ser creíble ha de incluirlas.

Es más, cuando decidimos explicar una historia con imágenes, aportamos a éstas nuestra carga subjetiva. Eso es lo que se llama estilo, voz, y está compuesta por miles de pequeños elementos formativos que nos han guiado o mejor dicho, que han guiado nuestra sensibilidad desde pequeños, haciéndonos apreciar esto, en vez de aquello, haciéndonos sentir ésta música y no aquella, identificándonos con esta novela y no con aquella otra… Todo tiene una influencia sobre nuestra sensibilidad perceptiva. Todo tiene una influencia sobre nuestra habilidad para desentramar la realidad e interpretarla, o reinterpretarla con nuestros propios códigos.

jueves, abril 17, 2008

Las cosas marchan

Un silencio aquí casi siempre es igual a actividad en otro lugar... aunque sigo sabiendo, pensando y creyendo que no debe ser así... que aunque esté ocupado en otros menesteres, no debo desantender el blog...

Muchas veces es por falta de tiempo... otras, las ideas se agolpan de tal manera que no hay forma de organizar contenidos... otras es... lo admito... por puro agotamiento... que el simple hecho de pensar... "tras el día de hoy... me siento a escribir un rato en el blog... acaba por agotarme aún más."

Bueno... pero siempre sigo ahí... sé que los lectores no visitan esto si no se actualiza... y que después de echar un par de vistazos a ver si hay algo nuevo... uno pierde la esperanza de que el bloguero se vuelva a sentar...

Pero aquí sigo... y vuelvo a plantearme... esta vez será forzosa y obligada la atención de este espacio que tanto puede dar de sí...

Empezaré hoy por colgar un pensamiento... algo que escribí hace tiempo... Es un pequeño artículo que escribí para una revista de surf que tardó tiempo en vrr la luz... tanto que el texto se debió perder entre los cajones, cajas y papeles de la redacción... ahora... lo recupero para publicar aquí... porqué no...

Os prometo... con la mano en el corazón... más novedades... pues haberlas haylas...

Curros varios... participaciones en mesas redondas... proyectos (esos que no falten)... guiones y colaboraciones.... ahh... y... la hermana pequeña de RED ONE ya ha sido presentada....

Big Wednesday,
El verano de nuestra juventud.

Bajo ese título, se estrenó en tierras españolas esta joya del cine de surf. Dirigida por John Milius en 1978, y co-escrita por Denny Aarberg Big Wednesday narra la historia de tres amigos, Matt, Jack y Leroy, los reyes de un lugar conocido como The Point. Un trio cuya amistad se vera puesta a prueba por el tiempo, los cambios en la sociedad y la guerra de Vietnam. “El Verano de nuestra juventud” es el reflejo de una generación y un sector de la sociedad americana que creció con la mirada clavada en el Oeste, un Oeste que se extendía, azul y profundo más allá de la costa de California, la tierra prometida.

Westerning, es un maravilloso texto corto de Milius y Aarberg que sirvió como punto de partida para el guión que convertiría a esta modesta película en un film de culto, y habla de cómo cuando el Oeste estaba conquistado y California colonizada, a la juventud no le quedó más remedio que, por inercia, seguir hacia el Oeste hasta encontrarse con el mar, las olas y un mundo de infinitas posibilidades. La inquietud de seguir adelante, de seguir desplazándose hacia el Oeste, convirtió a estos jóvenes pioneros sin tierras que conquistar en una generación perdida en las cálidas arenas de las playas californianas, con la vista perdida en las maravillosas y perfectas líneas que avanzaban inexorablemente hacia la costa.

Los años cincuenta y sesenta, fueron sin duda el momento álgido de esta generación de “Beach Bums” y fueron también la época dorada del surf. Un tiempo en que por las playas sonaban nombres como Lance Carson, Mickey Dora, Dale Velzy, Corky Carroll, y un largo sin fin de personajes míticos que han pasado a los anales de la historia de nuestro deporte. Esa es la época que Milius y Aarberg quisieron inmortalizar en The Big Wednesday.

Matt, Jack y Leroy, los reyes, son reflejos de personajes que exisitieron en realidad, tanto es así, que en las primeras versiones del guión, Matt Johnson, era llamado LANCE Johnson y era famoso por su maravillosa facilidad para el nose riding, cualidades que en la vida real distinguían a Lance Carson. The Point, no es otra cosa que el reflejo cinematográfico de un lugar que suena en los oídos de todo surfista y que para muchos puristas es la Meca de este deporte, MALIBU. Bear, el gurú, el hombre que “sabe de dónde vienen las olas y por qué” está también basado en personajes reales.

Big Wednesday, ha sido para mí, un referente indiscutible en todo lo relacionado al surf, al sentimiento de pura libertad al cabalgar las olas, al sentido de la amistad y al hecho de saber que, igual que las grandes marejadas, el hacerse mayor, crecer y madurar, son hechos inevitables. Para los que hacemos cine, conseguir llegar al corazón de alguien es muy importante, mantenerte vivo en la memoria, los es aún más. Big Wednesday está grabada en mi mente igual que lo está mi primera ola. No es sólo por su calidad cinematográfica y las impresionantes imágenes de surf, si no por el alma que se esconde en el interior del film.

“Keep it, and if it ever gets big again you can ride it...”

viernes, enero 25, 2008

De la Mano del señor FESSER

Como contar, con pocos medios una historia de esas que lo dejan a uno a cuadros.
Un maestro del humor, como Javier Fesser de goma espuma, nos llega un relato cotidiano, duro y cruel que no necesita más que lo que hay... blanco y negro... sin palabras... para qué si las imágenes hablan más fuerte, más alto y más claro...

Se titula "La Sorpresa"





El cine... al fin y al cabo... es simplemente eso. Contar historias... más o menos complejas, más o menos largas... pero historias... al fin y al cabo...

martes, enero 22, 2008

RED ONE

Ya está aquí...



La red one... (www.red.com) La cámara que va a revolucionar el mundo del cine digital...


"This is the camera I've been waiting for my whole career: jaw-dropping imagery recorded onboard a camera light enough to hold with one hand. ...RED is going to change everything."

- Academy Award winning
Director, Steven Soderbergh
Director and Cinematographer of Ocean's Eleven, Traffic and Solaris


Una cámara que va a cambiar las cosas. De entrada lo más interesante es la modularidad del sistema, el juego de lentes primas y el Chip... CMOS que permite conseguir una imagen que equivale... si no supera al Super35...

Otra vez Soderberg.

"For me, this is Year Zero; I feel I should call up Film on the phone and say, "I've met someone."



La cámara, desarrollada por la casa Oakley, más conocida por sus gafas de sol, ha salido al mercado rompiendo moldes... para empezar... no hay otra cámara digital que la supere en calidad... Permite almacenar las imágenes a una compresión y un tamaño que permiten exprimir al máximo las capacidades del chip... y como guinda... ofrece un formato de archivo RAW... o crudo, en el que todos los datos de la imagen desde el diafragma hasta la sensibilidad (virtual) ISO, pasando por las curvas, el gamma, y el balance de blancos, pueden ser alterados a voluntad en postproducción sin perder casi calidad...

Una latitud de 11 stops... (uno menos que en cine, si no me equivoco) Y la posibilidad de corregir los archivos originales y hacer copias de trabajo en cualquier formato... desde los 4K... (calidad superior... ver imagen) hasta el estandart de SD... (DV 720 x 576)

Y todo alamcenado en tarjetas de memoria de 8 gigas en las que podemos almacenar 5 minutos de metraje... o discos duros externos en los que nos caben hasta 2 horas y media....

Todo un nuevo mundo por explorar y descubrir... una nueva forma de ver y enfocar la producción para muchos... pero eso si...

Por mucho que evolucionen las técnicas, por mucho que mejoren los aparatos... el director de fotografía seguirá siendo el mago que convierta la luz en imágenes con sentido... El director de fotografía será el que siga usando la cabeza, el corazón y las herramientas a su disposición para conseguir el mejor efecto... la mejor imagen... la mejor historia....

Eso no quiere decir que las cualidades técnicas de la RED one, no puedan contribuir a mejorar un poco el material rodado... pero no hay que depender de ello...

Hay que aprender a jugar de nuevo....

RED ONE

He oído que viene en camino la hermana pequeña.... SCARLET... verá la luz en el siguiente NAB de las vegas... en Abril... esperaremos a ver que tal se luce....

viernes, enero 18, 2008

Más Luz

«Nada es más real que la nada.»
Samuel Beckett


La imagen…

La luz, el encuadre, el movimiento, el color, el contraste, todo tiene un papel extremadamente importante en el significado que tenga una imagen, todo… incluso el vacío… ese vacío que queda envolviendo a los sujetos… ese espacio, que a veces no se ve, pero nos permite ver… ese espacio llamado en arte… espacio negativo…



Al igual que en la música los silencios son esenciales para que podamos apreciar, entender y disfrutar de los acordes compuestos y dispuestos en el tiempo y el espacio, en la composición de las imágenes, los espacios vacíos que rodean al sujeto, son de suma importancia. Esos espacios vacíos, son los que componen y realzan el tema de la imagen.

Un tema que en todo momento está creado, buscado y construido usando la luz como herramienta principal.

Usando la luz, creando un tema, trabajando las sombras y los puntos de luz, los espacios positivos y los negativos… eso es lo que definirá el sentimiento, la atmósfera y el sentido último de la imagen.



Y para ello, vuelve a ser necesario incidir sobre lo que realmente importante que es la luz.

La luz.

La luz… Sin ella el cine no existiría… igual que sin tintes no existe la pintura y sin el sonido no hay música, para el cine la luz, es el elemento principal que torna las ideas, los sentimientos y las historias en verdades sobre la pantalla.

Al igual que todo en la naturaleza, que tiene un positivo y un negativo, la luz no puede existir sin la sombra, sin su contrario natural, el sonido no existe sin los silencios, y la tristeza no puede existir sin la felicidad, todo está unido, y en fotografía, la luz y las sombras deben conjugarse, equilibrarse, balancearse, componerse, relacionarse y unirse para formar una imagen que vaya más allá de la simple replica de la realidad y convierta el espacio iluminado y fotografiado en una pista, accesible y sencilla para llegar a un sentimiento.

El acto de iluminar, de fotografiar, de encuadrar, de componer, es por tanto un acto que mediante la mirada subjetiva del fotógrafo, del director otorga un significado a la imagen compuesta y rodada.



«La expresión para mí no consiste en la pasión reflejada en un rostro humano, o revelada por un gesto violento. Toda la organización de mi pintura es expresiva. El lugar que ocupan las figuras u objetos, los espacios vacíos a su alrededor, las proporciones, todo cumple su papel.»
Henri Matisse
«Notes d'un peintre»


Esa mirada subjetiva es la que define los parámetros del lenguaje propio de cada director, y de cada director de fotografía. Cada uno ve la luz de una forma distinta. Cada uno crea la luz en función de lo que necesita, y cada uno encuadra según lo que quiere transmitir, lo que quiere sentir, lo que quiere hacer sentir.

viernes, enero 11, 2008

Nuevo año

Cuantas veces empezamos el año con promesas que nos hacemos a nosotros mismos y que después desatendemos, olvidamos y dejamos aparcadas... “Muchas” es la respuesta... pero no por eso dejamos de proponernos; de prometernos que este año será mejor... que este día que empieza será mejor... que en la siguiente hora las cosas serán mejores... Pero ¿hacemos algo más aparte de desear, de prometer, de proponer?... hacemos algo más aparte de esperar...

El mundo necesita nuevas ideas... nuevos conceptos, nuevas historias que nos re-expliquen viejas y conocidas sensaciones; emociones de esas que llevamos tatuadas en la condición humana. El mundo necesita recordar, frenar y contemplar.

Debemos encontrar en cada paso que damos una motivación más allá de la simple consecución y finalización del proyecto... (del paso que damos...) ya que al estar en constante crecimiento... no podemos permitirnos quedarnos atascados en el inmovilismo cómodo y estúpido del que se sienta a dejar pasar la vida... Del que no se deja afectar por nada, del que no se compromete con nada para salvaguardar su propia comodidad.

Debemos dar; pues esa es la condición básica y esencial para poder recibir en su momento la retribución, ...las gracias... las sonrisas... los sentimientos despertados por un acorde, por una imagen, por un movimiento... Debemos crear, creer en lo que componemos y decidir no dejarnos avasallar por aquellos que nos cortan las alas.... o lo intentan... aquellos que a veces... somos nosotros mismos....

La creación audiovisual es un compromiso, un compromiso que se extiende más allá de los vínculos con el propio trabajo creativo... es un compromiso con algo más profundo e importante, con una cosmovisión propia que define los contornos de la vida... y la traza, dibuja y representa desde el yo, para compartirla con un público más amplio que reconocerá o deberá reconocer en esa representación, fragmentos de su propia vida... La creación audiovisual, es un compromiso con el vínculo que nos une a los demás...

Para mí, la creación audiovisual, es la única forma de explicar y entender mi lugar en este mundo cambiante, es la única forma para expresar las inquietudes y los miedos, los sentimientos y los silencios.... las pasiones y las desesperanzas... Es la única forma de arte que entiendo como composición de la vida misma, representación de las emociones y transmisora de los latidos del corazón y los deseos del alma.

Viviendo la imagen, creyendo en la expresión, sintiendo el proceso creativo.

El nuevo año empieza con propuestas, con compromisos, no sólo con uno mismo si no con los potenciales espectadores y con los co-creadores de las historias que necesito contar. Todos aquellos que sirven de inspiración y de guía, los que escuchan y los que no... Los que guían y los que enturbian el camino...

Quiero agradecer a todos los que el año pasado creyeron en las ideas... en la creación como modo de vida... a aquellos que sin saberlo han sido mentores y maestros, a todos aquellos con los que he compartido rodajes y momentos creativos... y a todos los que están ahí... siempre sufriendo las reclusiones creativas... las ausencias y los silencios...


Todos buscamos nuestro Santo Grial...



La consecución del Santo Grial
Dante Gabriel Rossetti, 1857

martes, diciembre 18, 2007

Ver la luz



La luz.
Es tan importante entender la luz...

Ver cómo se refleja en los objetos, entender cómo dibuja las siluetas, cómo rellena los espacios, cómo desdibuja los fondos, cómo cambia las texturas, cómo incide sobre las telas, cómo es absorbida, rebotada, reflejada, teñida, tintada, cortada, dirigida, controlada.




La luz. Esa gran herramienta que nos otorga el control sobre la imagen, sobre los encuadres, que los concreta y los aclara. Entender la luz, es entender la imagen como medio de transmisión de sensaciones. Entender la luz, es entender cómo un elemento natural, usado sabiamente, puede cambiar el significado de un encuadre.

Ver la luz.



Entender la luz.

jueves, noviembre 29, 2007

Hablando de la imagen

Quiero empezar, no sólo a usar este blog para hablar de nuestros proyectos...
Quiero empezar a darle vida.

Quiero compartir imágenes. Sensaciones. Sentimientos. Pensamientos. Aprovechar algunos momentos de silencio, para hablaros de cine, de lo que realmente significa el poder de la imagen y de cómo entiendo de una forma particular y personal el proceso creativo audiovisual. Valga pues decir que quiero que este blog sea, un reflejo del "manifiesto" y que siente las bases, las deje claras y las transmita de qué significa para mí, esconderse tras la cámara para explicar una historia.

El poder de la imagen, es ilimitado. Eso creo que no hace falta decirlo demasiadas veces. Pero qué hace que un film ¿funcione? No soy partidario de los efectos especiales imperando sobre la historia, al contrario. Creo, con fuerza, que la historia es la base de todo y más aún, creo y sé que una historia, sin un personaje, no es nada más que un contenedor vacío.

Quien soporta la narración es con quien el espectador se identifica.

Hoy he encontrado por la web, un curioso corto, maravilloso en su simpleza, rodado por uno de los grandes narradores de nuestro cine. Julio Medem. Un corto grabado directamente con un teléfono movil, editado y entregado. Se llama EN LAS RAMAS DE ANA.

Cuando hablo de personajes, cuando hablo de soportar la narración, de guiar al espectador, hablo de transmitir sensaciones, de crear empatía, de hacer que nos sintamos identificados con aquello que vemos en la pantalla. En EN LAS RAMAS DE ANA, la protagonista es una niña y la cámara un hada... y juntos, descubrimos un jardín... y la visión, tan inocente, pura y brillante de quien en los cinco minutos de corto, nos guía.

No hacen falta grandes despliegues de medios, ni grandes guiones para conseguir arrancar una sonrisa al espectador... y aquí está la prueba.


viernes, octubre 19, 2007

Casi un manifiesto

Desde hace tiempo ya, llevo intentando tirar para adelante proyectos, que siempre quedan en el cajón por falta de tiempo, dinero y energía...

Ideas que flotan de un lado a otro y se descomponen por la falta de recursos... guiones que se empiezan, se acaban y se aparcan. Proyectos que nacen, reciben bautismo en las arcas de la ilusión y mueren después, repudiados por la propia autocrítica y la propia imposición por hacer algo que sirva...

Lo que siempre he querido y sigo queriendo es narrar... contar historias, explicar, mover al espectador, crear mundos y personajes y expresar todos esos sentimientos que a veces se nos hacen tan complicados.... en imágenes...

La energía... que no desfallezca... porque el tesón y la constancia, son el único arma de que disponemos para luchar, sobrevivir, y vivir fabricando sueños.

Nos vemos en las pantallas...

pronto.
Jan

viernes, septiembre 14, 2007

EL VIDEOCLIP DE GENTLE MUSIC MEN

Pronto estará a la venta el disco de Gentle Music Men.
Mientras se prepara el lanzamiento, los siguientes conciertos y se empieza la promoción, os dejamos el primer videoclip del grupo.

CRY de Gentle Music Men



Desde Gorilla Division queremos dar las Gracias a Kalidoscope por la producción y por ese pedazo de cámara.

UN saludo a todos.

Para más información de Gentle Music Men, conciertos, temas y noticias, visitad:

www.myspace.com/gentlemusicmen

miércoles, julio 25, 2007

NUEVOS y VIEJOS VIDEOS EN YOUTUBE

Bueno, avanzamos a trompicones, haciendo milagros por aquí y por allí...

Hemos subido a Youtube algunos proyectos más que teníamos en nuestra bobina, desde una secuencia de RUN, corto rodado el verano pasado con cuatro duros y muchas ganas...



a varios extractos del segundo corto de Jan "Acabas por Acostumbrarte",



El video promocional del Festival Faraday. FARADAY DOGS, humilde homenaje a los RESERVOIR DOGS



Y el videclip de los Guayabas ELECTRO.



En breve más....

UN saludo a todos...

Jan

miércoles, junio 13, 2007

NOTICIAS NOTICIAS

Bueno...

noticias noticias...

Jaume García Arija y Nach der Dunkelheit se llevan el premio al mejor actor en el Certamen de Cortometrajes de Terrassa.

VIDEOCLIPS
Hemos acabado el nuevo clip de los NU NILES.... para el tema shot shot shot de su nuevo album YOU DIDN¨T COME TO MY FUNERAL...Aquí podeis verlo.



Además, estamos montando el video clip del tema CRY del proyecto en solitario de Dani Poveda, ex- Flint que ahora se presenta con su nuevo grupo GENTLE MUSIC MEN. Este clip, grabado con la nueva JVC HD, y co producido por Kalidoscope estará en la web pronto.

CORTOS
Seguimos desarrollando proyectos. Y en breve grabaremos un corto titulado 2.0 PARALELO una historia de ciencia ficción que bien podría ser el inicio de PARADOX...

TRUCHOS
Tenemos entre manos también la producción de un par de truchos para seguir haciendo crecer nuestra bobina de publicidad.

+ MUSICA
El Festival Faraday se celebra en vilanova i la Geltrú estos próximos 29 y 30 de Junio, allí estaremos de nuevo, cubriendo los conciertos.

Ya tenemos también lista la Página web de GORILLA DIVISION

www.gorilladivision.com

En ella podreis ir siguiendo también nuestros trabajos, ver algunos de ellos y poneros en contacto con nostros....

Un saludo.
Jan

martes, mayo 08, 2007

Otro periodo de inactividad

O casi...

Inactividad creativa, que llega ya a su fin, porque ya toca otra vez ponerse manos a la obra. Hemos estado intentando llenar las arcas un poco, trabajando aquí y allí, y aplazando proyectos, pero ahora volvemos a ponernos las pilas y manos a la obra.

Para empezar, qué mejor que un par de videoclips.

Nu Niles, presentó hace poco su nuevo disco que estrenarán oficialmente el 14 de Julio en la KGB. Este sábado grabamos la segunta parte del videoclip para el tema SHOT SHOT SHOT...

y por si fuera poco, el domingo, después de la fiesta de presentación de la discografica Cheese Records, grabamos el videoclip para el tema CRY de los Gentle Music Men.

Vamos, un fin de semana completito, que dará el pistoletazo de salida a otro verano productivo...

A todos los que habeis sufrido nuestro silencio, lo siento... pero aquí estoy de nuevo... para saldar las deudas que he dejado pendientes!!!

Jan

miércoles, marzo 07, 2007

NOTICIAS DE NACH DER DUNKELHEIT

Nach der Dunkelheit ha sido aceptado en el festival de cine solidario de Navarcles, el también llamado CLAM FESTIVAL.

Después de no ser aceptados en varios festivales, por considerar el corto demasiado DURO... volvemos a tener la oportunidad de que alguien vea nuestra obra en un festival público.

Cuando tengamos la fecha del pase del corto, os informaremos!!!!

Gracias por vuestro constante apoyo.

Jan

miércoles, febrero 07, 2007

Teaser para el proyecto de largometraje "El Capricho"

Este es uno de los proyectos en los que estamos trabajando. Una vieja casa, fantasmas, nuevos inquilinos... Los ingredientes perfectos....

Estamos además preparando un guión de cortometraje usando como telón de fondo algunos de los elementos del largo.



Pronto más.
Jan L. Latussek

jueves, febrero 01, 2007

La nueva Bobina

Preparando el viaje a Madrid, he decidido actualizar la bobina de Producción Realización y Milagros.... Ya está en Youtube...



El Día 12 de Febrero, Iordi Macipe y Yo nos vamos a Madrid a ver si movemos los proyectos de largo por algunas productoras de allí... además queremos aprovechar para visitar un par de productoras de publicidad para mover la bobina y dar a conocer Gorilla Division un poco más....

Aquí os dejo además otro de los conciertos del Faraday. Un tema de los It´s NotNot, que comparten sello discográfico con los Tiki Phantoms... ambos de BCore.



Sin más.

Proyectos, energía y ganas de contar historias....

martes, enero 30, 2007

GORILLA DIVISION Y LA MÚSICA

Seguimos luchando por hacernos un hueco...

En el mundillo de la música en directo... ya casi están listos todos los conciertos que grabamos este verano en el Festival Faraday (pronto online y en DVD esperamos) y nos lanzamos a la grabación de conciertos...

Este pasado sábado, estuvimos en la Sala BeCool de Barcelona en la presentación del disco de los TIKI PHANTOMS "REGRESAN DE LA TUMBA". Instro Surf!!!!





Aquí teneis el primero de los videos...





Los demás... en YOUTUBE!!!!!


http://www.youtube.com/profile?user=Jlatussek

Disfrutadad!!!!

lunes, enero 22, 2007

PREPARANDO EL CALENDARIO

Este mes de enero, se está convirtiendo en el mes de la planificación. Guiones por escribir, cortos por rodar, videoclips en preparación, algún que otro proyecto de documental... Si todo va bien, este 2007, será un buen año... Al menos empieza cargado de proyectos e ideas, que nunca están de más.

la Cruz de Corcovado se convierte en la protagonista de otro proyecto de largometraje.

Paradox 1,2, 3, nuestro proyecto de cortos fantásticos recibe dos nuevas ideas de guión.

Los Nu Niles preparan nuevo disco (de hecho ya está grabado) Y nosotros preparamos el rodaje de un videoclip, y un documental que intenta sacar lo mejor de diez años de carrera musical.

Los videos de los conciertos de Faraday ya casi están.... (quedan tres grupos por montar y luego hacer la promo)

Don Q. una versión del Quijote actualizada, recibe nuevos aire, con un par de ideas que acaban por cerrar y definir los personajes.

Así que vamos avanzando, vamos organizando, vamos produciendo...

Un saludo a todos.
Jan

miércoles, enero 17, 2007

TRAS EL LARGO SILENCIO

De nuevo aquí.

Buscando el tiempo para actualizar el blog, que lo tenía olvidado últimamente. Pero de ahora en adelante vamos a ser más constantes y os mantendremos informados de novedades, proyectos, subiremos videos que vamos haciendo, y procuraremos que entre entrada y entrada no haya tanto espacio de tiempo... que ya se sabe que cuando se estanca el agua, se pudre y no queremos que nos pase eso.

Gorilla Division, el blog, será también un lugar al que acudir para descubrir poco a poco qué hacemos, cual es nuestra filosofía, en qué creemos, cuales son las directrices que mueven este de momento pequeño equipo que conforma GORILLA DIVISION...

Pronto estárá online también la web de Jan L. Latussek Producción, Realización y Milagros.

De momento os dejamos con lo siguiente:

NOVEDADES!

CILE FESTIVAL

León, el Festival Cile 2007. Nach der Dunkelheit fue uno de los 10 cortos finalistas en la primera edición del festival y estuvimos allí, pasando un estupendo fin de semana de cine, charlas y nuevas amistades. No ganamos, pero ya es todo un lujo quedar finalistas... y ganar la experiencia de acudir a otro festival y encontrarnos con caras nuevas, otros cineastas, cortometrajistas que como nosotros, están ahí, moviendo sus proyectos y luchando por darle nueva vida al cine.

Gente como Daniel Chamorro, que comparten nuestra filosofía y nuestra forma de entender el cine como un vehículo de cambio, un espejo que nos sirva para reflejar el mundo que nos rodea, que nos permita contar historias y transmitir nuestra visión del mundo.

León ha sido toda una experiencia, y desde aquí queremos agradecer a la organización y a Oscar de la Huerga su amabilidad y su magnifico esfuerzo por crear otra ventana, otro punto de referencia para el cortometraje.


NUEVO LOGO DE GORILLA DIVISION

Aquí os dejamos con el nuevo logo de Gorilla Division... seguimos buscando una imagen.




NUEVOS CONCIERTOS EN YOUTUBE.

Una de mis pasiones. La música.

En http://www.youtube.com/profile?user=Jlatussek podreis encontrar nuevos videos de conciertos, entre otros dos temas de los Twang Marvels, un grupo de instro surf alemán, y otra double feature del concierto que dieron los NU NILES en la sala B.COOL de barcelona, celebrando su décimo aniversario.




PROYECTOS:

Entre otros, hemos empezado con un documental sobre los 10 años de los NuNiles, uno de los grupos de Rockabilly nacional con más proyección y más éxito internacional...

Pronto más...

UN saludo a todos.
Jan